در این نشست با اشاره به جایگاه، تاریخ و ساختار موسیقی عاشیقی، وضعیت عمومی این موسیقی، موانع پیش رو و راهکار پیشرفت آن مورد تحلیل و بررسی قرار گرفت.

استاد چنگیز مهدیپور با رویکردی علمی، تحولی بنیادین در این هنر دیرینه ایجاد کرده و اولین کسی است که موسیقی عاشیقی را به صورت نت مکتوب کرده.

وی با تاکید بر اینکه با تقلید از موسیقی غربی نمی‌توان به پیشرفت دست یافت، افزود: موسیقی شرق از نظر ریتم و ملودی بسیار قوی است اما با موسیقی جهانی فاصله زیادی دارد‌ و باید با بالا بردن سواد موسیقی، آن را ارتقا داد.

عاشیق مهدیپور با بیان اینکه موسیقی عاشیقی در ایران بسیار درست‌تر و جدی‌تر از جمهوری آذربایجان آموزش داده شده و پیش می‌رود، تاکید کرد: موسیقی عاشیقی در اینجا ریشه دارد و بخشی از فرهنگ ملت است.

وی در رابطه با چگونگی معرفی این موسیقی به نسل جوان، گفت: پیش از این شاگردان این سبک از موسیقی اغلب در سنین بالای ۳۰ سال بودند اما با برگزاری جشنواره‌های موسیقی در سالهای گذشته و حضور کودکان در آن، شاهد جذب علاقه‌مندان به موسیقی عاشیقی از سنین بسیار پایین بودیم.

وی با اشاره به اینکه موسیقی اگر در اختیار آموزش و پرورش باشد پیشرفت خوبی می‌کند، تصریح کرد: وقتی کودک از دوران مدرسه آموزش موسیقی را شروع کند، آن را می‌شنود و یاد می‌گیرد و بعد می‌تواند خودش انتخاب کند که دنبال چه برود.

عاشیق با بیان اینکه چنین تبلیغ شده که این موسیقی فقط متعلق به روستاهاست، افزود: موسیقی عاشیقی بسیار قدرتمند است و ریتم، رنگ و ملودی آن با موسیقی‌های دیگر قابل مقایسه نیست.

وی با اشاره به اینکه این موسیقی، هنری زنده، حماسی و احساسی است، تصریح کرد: تمام خالق ماهنی‌لاری (ترانه‌های فولکلور) در قالب عاشیق هاوالاری (ملودی‌های عاشیقی) خلق شده است.